​广东粤东白字戏，号称戏剧活化石，你听过吗？

广东粤东白字戏，号称戏剧活化石，你听过吗？

白字戏，主要流传于广东粤东海陆丰地区和惠州惠阳地区，是国家首批非物质文化遗产，戏剧活化石。

白字戏是用海丰、陆丰方言演唱的地方剧种，元末明初从闽南流入海陆丰等粤东地区，后来吸纳竹马、钱鼓、渔歌和潮剧音乐等民间艺术，改用当地方言演唱，逐步形成自己的风格特点。起初白字戏和潮剧都称白字戏，白字戏名为“海陆丰白字”，又称“南下白字”；潮剧名为“潮州白字”，又称“顶头白字”，后来白字戏一名用来专指海陆丰白字。白字戏唱腔结构以曲牌联套体为主音乐优美，有联曲、滚唱、一唱众和等形式与特点。

白字戏的形成，有不同说法，一般认为南宋时形成的闽南、粤东民间小戏是海陆丰白字戏的前身。宋代漳州地区在每年秋收之后，有号称“戏头”者．“逐家聚敛钱物，豢优人作戏，或弄傀儡，筑棚于居民丛萃之地，四通八达之郊，以广会观者；至市廛近地，四门之外，亦争为之。”据考所作之戏传到粤东及海、陆丰后，即俗称老白字或竹马戏。这些民间小戏，基本上是二小戏或三小戏，均由孩童扮演，剧目如《搭渡弄》、《四九弄》等，都是民间生活小戏，所唱俱为地方小调民歌，用大管弦和笛子伴奏。白字戏在发展演变过程中，还吸收并借鉴了流行于同一地区的正字戏的许多东西。在白字戏的传统剧目中，上述民间小戏为数极少，而大部分是易语而歌的的大戏。前者称小锣鼓戏，后者称大锣鼓戏。大锣鼓戏有帮腔，用大锣大鼓伴奏，干唱。其剧目、曲文．唱腔、器乐等各方面，均与正字戏的曲戏部分非常接近。因此，潮州戏谚又有“正字母生白字仔”之说。

另外，还有认为白字戏与潮剧同源异流。白字戏艺人尊奉田元帅为戏神，与福建南部的梨园戏、老白字戏以及正音戏（今正字戏）、潮音戏（今潮剧）等相同。白字戏的开台例戏《净棚》、《八仙拜寿》、《仙姬送子》、《跳加冠》等仍用“正音”演出；白字戏有“罗哩畦”调及拉腔，正字《金钗记》、潮调《荔镜记》等古本亦有，这也是出自南曲。因此，认为白字戏与潮剧是同源异流，均来自南戏。由于可据的史料缺乏，以上二说，还有待进一步研究考证。

明清时期，白字戏已十分活跃。据调查，清咸丰年间，白字戏有三十多个班社活动。清同治八年（1869年）白字戏的荣贵春班、双鸣凤班活跃于海、陆丰和惠阳的广大农村。清光绪三十四年（1908年），海、陆丰白字戏拥有近二十个班社，其中老荣顺延续时间较长，名角荟萃。白字戏过去均为童伶，成年变嗓后，则多转学唱正字戏，因此，晚近时期的正字戏名演员、名鼓师，如红脸郑城盖、白脸刘仁勋、乌脸刘妈倩、文武生陈宝寿、鼓头师傅刘采等均出自此班。

白字戏曲采用海丰、陆丰方言，分生、旦、丑、净、公、婆、贴7个角色行当，表演程式严而不僵，载歌载舞，富有生活气息。传统乐队有7人，俗称“七张交椅”，即一对鼓（大鼓、鼓头）、一对吹（大吹、二吹）、一对锣（头锣、二锣）和一副大铙，后文武场乐器都有所增加。白字戏以演文戏见长，亦从正字戏中吸收部分提纲武戏，擅演儿女恋歌，整本戏较多，折子戏较少。短打用南派武功，舞台美术简朴，便于移动。白字戏剧目分小锣戏、大锣戏两大类。小锣戏又分正板小锣戏、反线戏和民歌小调戏三种。小锣戏唱腔活泼明快，富有生活气息和地方色彩；大锣戏音乐庄重典雅，具有高腔音乐的特点。

白字戏的曲牌由牌头、牌腹、牌尾三部分构成。牌头为两句唱词，其字数有四、六、七字不等，一般起句多为四字句，第二句则多为七字句；牌腹多为滚唱，以七字句为主，句数多少不拘，旋律可随意反复运用，适用于叙述、诉说；曲牌尾句常配以锣鼓。白字戏的曲牌多为佚名，冠以名称的尚有40多支。其中，小曲或曲牌结构已不完整的约占三分之二，比较完整的曲牌仅有十几支，而常用的曲牌则不足十支。

白字戏具有民间祭祀戏剧活化石的功能，不仅对研究中国民间戏剧，而且对于重新认识中国戏剧史具有很高的历史价值。白字戏记载着历代海陆丰乡民的生活方式与文化思维模式，它是文化内涵丰富的传统乡土文化的主要载体，对中国传统文化、思想的研究有重要的价值。白字戏是国家级非物质文化遗产保护剧种，对白字戏现状的深人的田野调查以及对白字戏的系统研究于活化石的保护具有重要的现实意义。